En FROWCOOLTURE te traemos un ranking de esas promesas inconclusas de una serie que prometió hasta meter y después de metido… olvidó lo prometido. Aquí te contamos lo que esta nueva historia de Sex And The City acertó y en lo que la vimos fallando.
El regreso de Charlotte, Miranda y Carrie para una nueva aventura en la pantalla chica despertó la curiosidad de sus fans pensando en cómo sería la historia de estos personajes sin Samantha Jones. Se dijo que la serie abordaría temas nunca antes tratados, que habría inclusión y mucha moda. Y aunque lo cumplieron y por más nostálgico que fuera verlas transitar por Nueva York en situaciones actuales, “And Just Like That” quiso complacer y abarcar mucho, pero logró apretar poco.
ATENCIÓN: SPOILERS A CONTINUACIÓN.
1. LA MODA
ACIERTO: Cuando se trata de esta serie, la moda y Nueva York siempre fueron los otros dos personajes principales. Aunque la vestuarista Patricia Field no participó en el proyecto por estar trabajando en los vestuarios de Emily in Paris fue Molly Rogers la encargada de crear los looks de los personajes.
2. LOS NUEVOS PERSONAJES
DESACIERTO: Nuevo capítulo, nuevos personajes. En diez episodios la serie continuó las historias de Carrie, Miranda y Charlotte ahora de la mano de nuevas amistades. Pero queda la duda de si en realidad se llegó a conocer a esos nuevos personajes o si la historia de los originales les robaba la atención.
3. EN LA ERA DEL PODCAST
ACIERTO: Carrie cambió los libros por podcast. Parece normal hoy en día sentarse ante un micrófono y hablar, pero para una escritora como Carrie esto fue complejo. Verla adaptarse a los nuevos formatos de comunicación y reflexión fue un acierto.
4. LA INFELICIDAD DE MIRANDA
DESACIERTO: Miranda vivió una de las situaciones más difíciles que puede vivir un ser humano: la infelicidad. A ratos podías ver su desesperación pero la historia la dejaba de un lado cuando trataba de enfocarse en temas de inclusión y los nuevos personajes. Miranda luchaba contra el alcoholismo, un inminente divorcio, volver a encontrar el amor y la adolescencia de su hijo, pero poco se profundizó en lo que es una de las realidades más comunes hoy en día.
5. SAMANTHA PRESENTE
ACIERTO: La ausencia de Samantha Jones no impidió seguir adelante con el proyecto, pero aunque no estuviera en pantalla, se veía cómo la historia no la olvidaba e intentó, hasta el último episodio, mantener las probabilidades de su regreso.
6. LA VIUDA NEGRA
DESACIERTO: Carrie sufrió dos pérdidas que marcaron esta serie. Su esposo y una de sus mejores amigas: Samantha. “And Just Like That” perdió la oportunidad de contar cómo se vive sin alguien que te conoce tan bien y que está en cada uno de tus recuerdos y prefirió ahondar en la fase de viuda.
El famoso diseñador, que murió en 2021 luego de luchar contra un cáncer, se convirtió en un referente de la moda urbana de lujo gracias a varios hechos que marcaron su historia. En FROWCOOLTURE hacemos un recorrido por su trayectoria.
1. Cambió la manera de ver el streetwear
La creación de su marca Off White en 2012 marcó un antes y un después de la moda urbana de lujo al cambiar radicalmente la forma de ver el streetwear. El nombre de la firma italiana, según el mismo Abloh, se refiere a esa “área gris entre el negro y el blanco” y su idea era innovar en ese estilo deportivo-urbano.
El diseñador le dio un look muy moderno a los tenis incorporándoles toques de moda con referencias de la estética industrial y mezclándolos con algunos ingredientes de humor, siendo bastante irónico en sus creaciones.
Su firma Off White cambió la forma de ver la moda urbana
2. El matrimonio con Nike
La primera colaboración del creador, nacido en Chicago, con otra marca fue con la famosa firma deportiva para reinterpretar sus icónicas zapatillas Air Jordan 1 y de ahí nacieron los Nike x Off White Air Jordan 1 que se lanzaron en 2017. Desde entonces, Abloh intervino cerca de 55 modelos de Nike, en un matrimonio que siempre vivió en luna de miel.
Su matrimonio con Nike se convirtió en un sello de éxito indudable.
3. El álbum Yeezus
El lanzamiento en 2013 del álbum Yeezus de Kanye West se produjo mientras Abloh trabajaba como parte del equipo creativo de la agencia del artista, DONDA.
El trabajo de Virgil Abloh se tradujo en la portada de su álbum más icónica. Abloh confesó que “el diseño minimalista y transparente representaba la muerte de un CD”.
Hizo la portada de uno de los trabajos más icónicos de Kanye West, quien fuera su gran amigo.
4. Un cinturón amarillo muy famoso
En 2017 el mundo se enteró quien era Virglio Abloh (los que aún no sabían) gracias a un cinturón amarillo que hizo parte de su colección de otoño-invierno de 2016.
Este accesorio fue tan potente en su diseño que pronto se convirtió en un objeto de culto para los fans de la firma Off White y aún hoy sigue siendo uno de los más deseados por sus seguidores.
El cinturón amarillo de Off White es uno de los accesorios más buscados en internet.
5. Director artístico de Louis Vuitton
En 2018, Abloh se convirtió en el director creativo de la línea masculina de Louis Vuitton, convirtiéndose en el primer hombre de color en ostentar este cargo en la prestigiosa firma francesa y uno de los pocos diseñadores negros al frente de una Maison.
El primer desfile de Abloh para Vuitton es considerado uno de los más emblemáticos de la última década.
El primer desfile de Abloh como director artístico de Louis Vuitton
6. El juego con Serena Williams
Gracias a Serena Williams ingresó al mundo del deporte profesional con un estilo único que siempre lo caracterizó. La tenista se convirtió en su musa jugó varios partidos durante el Abierto de Estados Unidos de 2018 con un uniforme creado por él para Nike.
Abloh diseñó para la estrella del tenis estadounidense un vestido estilo bailarina asimétrico con tutú que despertó todos los comentarios.
La tenista Serena Williams se sumó a la fiebre de Abloh y su traje tutú para Nike se convirtió en icónico en el Abierto de Estados Unidos.
7. En la onda de Ikea
Abloh hizo varias colaboraciones con importantes marcas del mundo de la moda y de estilo de vida, pero una de las más sonadas fue la que realizó para Ikea, le famosa multinacional sueca de productos de muebles y hogar al sacar una colección llamada Markerad, donde planteó una nueva forma de decorar el hogar basada en el minimalismo, en el arte y en todo el universo Ikea.
Con ese humor que lo caracterizaba, Abloh sacó una colección para Ikea llena de referencias irónicas.
8. Su primer traje nupcial
Muchas famosas se enamoraron de sus diseños, como Kendall Jenner, Gigi Hadid o Victoria Beckham, pero Hailey Bieber le confió al diseñador la creación de su traje de novia, algo que Abloh nunca había hecho. Así que en 2019 creó para su boda un vestido blanco en el que incluyó pequeños mensajes bordados, muy característicos de Off White, en los que se podían leer algunas de sus ya reconocidas ironías o sarcasmos. Para muchos, el mensaje más impresionante fue el del velo que decía: ”hasta que la muerte nos separe”.
Con este impresionante traje, Virgil Abloh entró al mundo del diseño nupcial
9. El arnés de Chalamet
Un arnés que diseñó como director artístico de Louis Vuitton para que Timothée Chalamet llevara en la alfombra roja de los premios Globo 2019, se convirtió en todo un suceso en el mundo de la moda. Los fans no solo descubrieron este nuevo objeto de deseo, sino también la forma artística como dos ídolos se complementaron en materia de estilo. El arnés se convirtió en una de las prendas clave de la colección ese año.
Un arnés que deslumbró en la alfombra roja y lo puso en el ojo del mundo de la moda.
10. Su narrativa distópica
La última colección que presentó para Vuitton, la de primavera verano 2022, fue toda una oda a esa narrativa distópica que marcó su carrera y, por supuesto, toda su estética.
Abloh retomó su propia historia, un tema recurrente en sus creaciones y le hizo un homenaje a la cultura rave y a las artes marciales, en un choque cultural extraño que bajo su óptica logran tocarse en medio de un interesante diálogo de moda masculina. Esta colección puede ser, quizá, una de sus grandes historias.
Una colección que quedará para la posteridad.
La colección primavera-verano 2022 para Louis Vuitton fue la última que presentó.
Todas las listas son arbitrarias y seguramente faltan muchos diseñadores famosos en esta selección que hicimos en FROW COOLTURE, pero de lo que sí estamos seguros es que de este top 13 todos los que están se ganaron su lugar por toda la contribución que han hecho a la historia de la moda. Descúbrelos jugando con nosotros y aprende un poco más sobre ellos, mientras ganas CROWNS.
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